Quando i clienti entrano nel Nike Town di New York, si trovano in un mondo magico d’immagini in movimento e di sistemi interattivi.  Il negozio parla "generazione media" e rende omaggio alla cultura Nike con una dissolutezza di effetti visivi ed energia da rivendere. 

Questo tipo d’installazione mette un termine definitivo all’epoca, dove i filmati video presentati nei negozi erano l’equivalente di musica da sottofondo.  Per i professionisti della diffusione, la qualità di ciò che è presentato nei contenuti tematici, evolve nello stesso tempo della maturità del pubblico.  Questa tendenza è stata continua nel corso degli anni scorsi.  L’anno 1998 ha visto il rifacimento del "retail video" grazie in parte, della video digitale e al MPEG2, nonché all’introduzione della tecnologia dei parchi di attrazioni nei negozi.  La filosofia di concezione che ha dato ore di gloria ai muri d’immagini ha inspirato un nuovo modello, basato sulla convergenza della video e dell’informatica.  I nuovi sistemi permettono un’azione dinamica sul contenuto in modo che il messaggio possa essere costantemente adattate.

I negozi Nike hanno sempre riservato la parte bella ai schermi video ed effetti sonori.  Secondo Welch, questi materiali sono stati per tanto tempo, indipendenti gli uni dagli altri.  Welch e la sua squadra hanno sentito l’interesse di collegare tutti questi materiali in modo da poterli controllare da un punto centrale e soprattutto, di aver accesso al loro contenuto.

La visione finale di Welch è di collegare tutti i negozi tra loro e di alimentarli da un punto centrale, permettendo nello stesso tempo. La tele diagnostica e ogni tipo d’intervento, da qualsiasi punto del mondo.  I sistemi continueranno a integrare il Pantheon delle tecnologie di punta in audio video, come quelle fornite da Alcorn Mc Bride.

Video Systems magazine, Février 1999